
Estripant la tecnologia
La Susanna Tesconi, catedràtica i investigadora de la UOC, centra la seva recerca en la intersecció entre art, ciència i tecnologia. En aquesta càpsula formativa, ens comparteix eines reflexives, conceptes, a més de tot un llistat de recursos i eines pràctiques que poden ser d'utilitat a l'hora d'avaluar, analitzar i implementar activitats que utilitzen la tecnologia de forma creativa des d'una perspectiva interdisciplinària.
Descarrega el material de la formació
Accés per artistes
Idees clau de l’experimentació creativa educativa en la intersecció de l’art, la ciència i la tecnologia
Fitxa artística
Formadora
Susanna Tesconi
www.talent.uoc.edu/ca/susanna-tesconi
Idioma
Català
Duració
47 minuts aprox.
Estripant la tecnologia
La Susanna Tesconi, catedràtica i investigadora de la UOC, centra la seva recerca en la intersecció entre art, ciència i tecnologia. En aquesta càpsula formativa, ens comparteix eines reflexives, conceptes, a més de tot un llistat de recursos i eines pràctiques que poden ser d'utilitat a l'hora d'avaluar, analitzar i implementar activitats que utilitzen la tecnologia de forma creativa des d'una perspectiva interdisciplinària.
Descarrega el material de la formació
Accés per artistes
Vídeos relacionats
Magalí Permanyer, formadora i fundadora de NUS Cooperativa, ens apropa als processos i accions transformadores que desenvolupen des de la cooperativa al voltant de problemàtiques i injustícies socials com la violència masclista, l'assetjament escolar, el racisme, etc. En aquesta càpsula, ens proposen eines pròpies del Teatre imatge que utilitzen en els seus tallers per afavorir la participació, iniciar debats i explorar temàtiques socials des de la creativitat i la cura.
Descarrega el material de la formació
Les pedagogues i mediadores culturals Andrea de Pascual i Carmen Oviedo ens comparteixen vàries eines per detectar, analitzar i transformar les pedagogies invisibles que tenen lloc a les institucions de producció de coneixement, és a dir: institucions educatives, espais culturals, centres d’investigació... A partir d’aquest plantejament, ens conviden a passar per un filtre crític les nostres accions educatives, projectes culturals i experiències d’aprenentatge.
Descarrega el material de la formació
Narrativa escènica transmèdia
L'artista i actor Álex Peña ens descobreix com utilitzar eines digitals com a llenguatge creatiu. A partir d'una temàtica lliure o un concepte d'interès, ens convida a posar en pràctica el que anomena narrativa escènica transmedia. Es tracta d'utilitzar l'entorn digital com escenari per crear un relat, història o treballar continguts curriculars utilitzant eines com Google Earth i zoom, a més d'altres recursos com música, veu, imatges en directe, etc.
Descarrega el material de la formació
Infinita sonora
L'artista escènica i ballarina Àngela Peris ens comparteix Infinita sonora, una càpsula formativa centrada en la relació entre el moviment i la veu.
Infinita Sonora parla del temps, el so i la persistència. Resistim a través de la veu i els seus significats. La persistència cobra sentit quan existeix una reciprocitat entre el meu propi cos, entre la resta de cossos, entre els cossos i l’espai. Implicar-nos en el procés de persistència d'una altra persona ens converteix en éssers més solidaris, més amables, capaços, tal vegada, d’abraçar allò que és aliè a nosaltres. Persistim per poder ser més lliures.
Les idees i els textos que l'Àngela ens convida a llegir en el dossier que acompanya a la masterclass són de: Michel Chion, Byung-Chul Han, Hannah Arendt, Ursula K. Leguin i Kristin Linklater.
Descarrega el material de la formació
Metodologia LitViv
LitViv és una metodologia creada per Mireia Asensio i Laura Gisela García que uneix literatura i arts escèniques amb la idea de fomentar el plaer per la lectura de forma vivencial.
En aquest vídeo, ens proposen una dinàmica basada en La plaça del Diamant, on cos i paraula es connecten per cocrear escenes i establir vincles emocionals amb el text. Amb una metodologia creativa i cooperativa, LitViv treballa amb llenguatges artístics per afavorir la comprensió lectora, l’expressió oral i la valorització de la llengua catalana amb la idea que els professionals de l’educació puguin treballar la lectura d’una manera més viva.
Descarrega el material de la formació
L’artesania com a art comunitària
L’artista visual i artesana Ona Trepat Rubirola ens descobreix la manera de veure el món de l’artesania per abordar una comprensió molt més àmplia dels coneixements que pot aportar la seva pràctica: la traçabilitat dels materials nobles, la seva vinculació amb el territori i la seva naturalesa intrínsecament sostenible, rítmica, comunitària, etc. En aquesta sessió, l’Ona ens proposa una pràctica d’arxiu i cartografia amb plantes per crear relats mitjançant el llenguatge artesanal, l’ús de materials nobles i tècniques amb història.
Descarrega el material de la formació
Teatre documental
Ángel Perabá, actor i arteducador a The Cross Border Project, ens apropa al teatre documental com a eina pedagògica. En aquest vídeo, ens convida a explorar aquesta tècnica a través de dinàmiques aplicables a l’aula. A partir d’una proposta vivencial i narrativa, ens ofereix exercicis per activar el cos com a eina de comunicació i ens anima a crear espais segurs on puguem compartir les nostres històries mitjançant processos creatius col·lectius. La proposta sorgeix de The Cross Border Project, una iniciativa cultural i social que fomenta la participació i el canvi en l’àmbit educatiu i comunitari a través del teatre.
Descarrega el material de la formació
Batuescola. Una batucada a l’aula
Amb el músic i mestre Xavi Rocamora us presentem el projecte de La Batuescola, una associació que, des de fa 10 anys, desenvolupa recursos i eines per dinamitzar grups de batucada tant a primària com a secundària. En aquesta càpsula formativa, ens descobreix el conjunt instrumental, el cos rítmic, l'organització i els beneficis del treball en equip. A més, ens proposa un seguit d'exercicis per posar en pràctica conceptes com la parla, el ritme, el moviment i el joc.
Descarrega el material de la formació
La ballarina i investigadora Sandra Sotelo Reyes ens convida a apropar-nos als valors, conceptes i imaginaris de les narratives ecofeministes mitjançant una proposta de moviment. Precisament, les narratives ecofeministes són centrals tant per comprendre les causes profundes de l'actual crisi climàtica, com per plantejar-hi propostes alternatives.
A Imaginant els futurs que volem des del cos. Ecofeminismes, la Sandra ens proposa partir d'un mapa conceptual inicial i treballar amb pràctiques performatives amb un doble objectiu: d'una banda, observar, comprendre i qüestionar la manera com ens relacionem amb el món en què vivim; de l'altra, fabular i generar des d'una perspectiva transdisciplinar noves lògiques o sistemes de relació compatibles amb la vida i el planeta.
Descarrega el material de la formació
El teu cos el teu mestre
De l'interès d'investigar, crear eines pedagògiques i difondre el coneixement del cos; la ballarina i creadora Claudia Solwat, membre del col·lectiu Move Anatomy, ens ofereix una formació molt detallada de dinàmiques i pràctiques per apropar l'anatomia d'una forma vivencial a les aules i facilitar el coneixement del cos des d'estímuls sensorials i des del moviment. Mitjançant l'aplicació d'aquestes eines, podrem: descobrir plegades de forma somàtica i empírica el cos; crear hàbits i pràctiques de moviment; apropar-se al cos de forma científica i artística; tenir una vivència integrada del propi cos; entendre que el cos és una unitat i generar espais per a compartir vivències, qüestionar-se, explorar i descobrir al voltant del cos.
Descarrega el material de la formació