
Dinàmiques de moviment des del joc
Les coreògrafes i ballarines Neus i Elena Masó de la companyia Impàs ens proposen un seguit de dinàmiques de moviment enfocades a crear coreografies de moviment a partir de jocs que fomenten la cooperació, l'escolta corporal i el treball en equip.
Les dinàmiques de treball estan basades en els seus processos d'inspiració i creació, entre els quals destaquem el seu treball amb les joves de la companyia InDans i l'espectacle MUT, que reflexiona sobre la vulnerabilitat dels drets, les pors i els prejudicis i que ha format part de la programació de Temporada Alta a l'aula d'A Tempo durant l'edició de 2022-23.
Descarrega el material de l'activitat
Accés per artistes
Una proposta de la Neus i l’Elena Masó (Cia. Impàs) inspirada en MUT de la Cia. InDans amb la Neus Masó (Temporada Alta a l’aula, 2022)
Fitxa artística
Artistes
Neus i l’Elena Masó
Companyia
Cia. Impàs
Espectacle
MUT (Cia. InDans i Neus Masó)
Material pedagògic
Dossier de treball MUT
Dossier del projecte Els joves, l’alimentació i el culte al cos
Fotografia
Francesc Torres / Barbut Fotògraf
Dinàmiques de moviment des del joc
Les coreògrafes i ballarines Neus i Elena Masó de la companyia Impàs ens proposen un seguit de dinàmiques de moviment enfocades a crear coreografies de moviment a partir de jocs que fomenten la cooperació, l'escolta corporal i el treball en equip.
Les dinàmiques de treball estan basades en els seus processos d'inspiració i creació, entre els quals destaquem el seu treball amb les joves de la companyia InDans i l'espectacle MUT, que reflexiona sobre la vulnerabilitat dels drets, les pors i els prejudicis i que ha format part de la programació de Temporada Alta a l'aula d'A Tempo durant l'edició de 2022-23.
Descarrega el material de l'activitat
Accés per artistes
Vídeos relacionats
La companyia Les Impuxibles ens comparteix una proposta sobre la pressió social sobre els cossos que ha elaborat juntament amb l’activista transfeminista Teo Pardo.
L’alumnat haurà de realitzar un exercici d’exploració, recerca i experimentació entorn de l’autoestima centrat en la percepció dels insults a través del propi cos fins a crear una coreografia de celebració del cos.
La proposta està inspirada en el work in progress de FAM, espectacle presentat a l’edició de 2020 de Temporada Alta i estrenat al juliol de 2021.
Descarrega el material de l'activitat
El teu cos el teu mestre
De l'interès d'investigar, crear eines pedagògiques i difondre el coneixement del cos; la ballarina i creadora Claudia Solwat, membre del col·lectiu Move Anatomy, ens ofereix una formació molt detallada de dinàmiques i pràctiques per apropar l'anatomia d'una forma vivencial a les aules i facilitar el coneixement del cos des d'estímuls sensorials i des del moviment. Mitjançant l'aplicació d'aquestes eines, podrem: descobrir plegades de forma somàtica i empírica el cos; crear hàbits i pràctiques de moviment; apropar-se al cos de forma científica i artística; tenir una vivència integrada del propi cos; entendre que el cos és una unitat i generar espais per a compartir vivències, qüestionar-se, explorar i descobrir al voltant del cos.
Descarrega el material de la formació
Des de fa més de 13 anys, la intèrpret i dramaturga Isis Martín i el dramaturg Aleix Fauró dirigeixen els espectacles de la companyia La Virgueria. En aquesta càpsula, ens acosten al procés creatiu del seu espectacle El missioner, un espectacle estrenat al Festival Grec l'estiu de 2022 que ha format part, en la seva versió per a instituts, de la programació de Temporada Alta a l'aula dins del projecte A Tempo els anys 2022 i 2023.
El missioner s'inspira en el videoclip mainstream i en com actua de colonitzador cultural exportant valors del capitalisme més pur com el racisme, el classisme, la sexocràcia, la dictadura de l'estètica, etc. Partint d'aquest plantejament, La Virgueria ens convida a construir les nostres pròpies escenes musicals a partir de moviments que neixen des de la improvisació i l'impuls amb l'objectiu de crear una coreografia que inclogui un text de crítica social.
Descarrega el material de l'activitat
Tècniques d’escriptura dramatúrgica
En aquesta proposta de treball, gravada l'any 2020, el director i dramaturg Jordi Oriol ens convida a reflexionar sobre la creativitat i llibertat a partir de l'experiència del confinament. Vinculat amb el seu espectacle Europa Bull (Premi Quim Masó 2018), el dramaturg ens planteja un seguit de tècniques d'escriptura creativa per crear textos i diàlegs a partir de posar-nos limitacions. El vídeo finalitza també amb un torn de preguntes realitzat el curs 2019-20, on en Jordi Oriol respon preguntes sobre la inspiració i creativitat, els inicis en la seva professió, el rol de dramaturg i les afectacions de la Covid-19.
Descarrega el material de l'activitat
L'actor i comediant Marcel Tomàs de la companyia Cascai Teatre ens proposa sortir de la nostre zona de confort creant un personatge còmic i representant una petita escena divertida. Aquesta proposta d'humor gestual es basa en el seu espectacle El comediant presentat a Temporada Alta l'any 2019.
La proposta de treball inclou un Torn de preguntes sobre la trajectòria de l'actor, la por escènica i les afectacions de la pandèmia en la seva feina d'actor.
Descarrega el material de l'activitat
Creació d’històries teatrals
L’actriu i pedagoga teatral Rosa Gamiz ens comparteix estratègies de creació escènica per crear històries de teatre, ja siguin a partir de l'adaptació d'un clàssic com Romeu i Julieta, Cyrano de Bergerac, Pigmalió o La bona persona de Sezuan; a partir d'altres contes i relats o bé des de la pròpia imaginació dels nens i nenes.
La proposta està inspirada en l'última adaptació de l'artista, el clàssic La bona persona de Sezuan de Bertolt Brecht, presentat a l'edició de 2022 del programa Temporada Alta a l'aula d'A Tempo.
Descarrega el material de l'activitat
Possibilitats amb moviment articulat
La coreògrafa i ballarina Roser López Espinosa comparteix amb l’alumnat exercicis de dansa contemporània per experimentar i jugar amb el moviment articulat. La proposta s’inspira en l’espectacle Trama, presentat a l’edició de 2019 al festival Temporada Alta; un espectacle sobre el grup, que incideix en la idea d’entramat per traçar una partitura d’interdependències i confiança mútua a partir de les avinences i els desacords.
La proposta va ser gravada l’any 2020 i recull un torn de preguntes, en què la Roser respon preguntes sobre prejudicis envers la dansa, la seva trajectòria i les afectacions de la pandèmia en la dansa.
Descarrega el material de l'activitat
La ballarina i investigadora Sandra Sotelo Reyes ens convida a apropar-nos als valors, conceptes i imaginaris de les narratives ecofeministes mitjançant una proposta de moviment. Precisament, les narratives ecofeministes són centrals tant per comprendre les causes profundes de l'actual crisi climàtica, com per plantejar-hi propostes alternatives.
A Imaginant els futurs que volem des del cos. Ecofeminismes, la Sandra ens proposa partir d'un mapa conceptual inicial i treballar amb pràctiques performatives amb un doble objectiu: d'una banda, observar, comprendre i qüestionar la manera com ens relacionem amb el món en què vivim; de l'altra, fabular i generar des d'una perspectiva transdisciplinar noves lògiques o sistemes de relació compatibles amb la vida i el planeta.
Descarrega el material de la formació
La Laia Torrents, meitat del duo Cabosanroque, ens convida a explorar el llenguatge sonor i les instal·lacions immersives en aquesta càpsula. A partir dels textos Què diuen los aucells? de Jacint Verdaguer i diverses estratègies d'exploració amb la música i el so, l'artista ens proposa crear un paisatge sonor a partir de cants d'ocells.
Aquesta proposta de treball està inspirada en el procés de creació de Tres maneres d'entrar, la trilogia d'instal·lacions immersives que tenen com a protagonistes tres autors catalans: No em va fer Joan Brossa al voltant de la figura d'aquest autor (Temporada Alta 2016), Dimonis al voltant de Jacint Verdaguer (Temporada Alta 2019) i Flors i viatges en Mercè Rodoreda (Temporada Alta 2022).
Descarrega el material de l'activitat
El coreògraf i ballarí Àngel Duran ens proposa dinàmiques de cos i moviment en parelles i grups reduïts amb l’objectiu de treballar valors com el respecte, l’escolta mútua, la confiança, la cura i la responsabilitat envers els altres. La proposta de treball s’inspira en l’espectacle Monument, que s’estrena al Teatre de Salt aquest febrer de 2025, i s’inspira en els moviments subculturals i de cultura urbana per parlar de la joventut: la necessitat de sentir-te part d’un grup, construir una identitat col·lectiva i de reivindicar uns valors i idees davant de models socials, polítics, etc. establerts.
Descarrega el material de l'activitat