A través de La plaça del diamant de Mercè Rodoreda, Mireia Asensio i Laura Gisela García ens comparteixen com convertir una lectura en una vivència escènica aplicant la seva metodologia LitViv (literatura viva)
Fitxa artística
Formadores
Mireia Asensio i Laura Gisela García
Metodologia
LitViv
Material complementari
Plantilla metodologia LitViv
Idioma
Català
Duració
28 minuts aprox.
Vídeos relacionats
L'artista i actor Álex Peña ens descobreix com utilitzar eines digitals com a llenguatge creatiu. A partir d'una temàtica lliure o un concepte d'interès, ens convida a posar en pràctica el que anomena narrativa escènica transmedia. Es tracta d'utilitzar l'entorn digital com escenari per crear un relat, història o treballar continguts curriculars utilitzant eines com Google Earth i zoom, a més d'altres recursos com música, veu, imatges en directe, etc.
Descarrega el material de la formació
L’artista, educadora i gestora cultural Mariana Yáñez de la companyia Handmade Theatre ens convida a reflexionar, des de les arts escèniques, al voltant de l’artivisme, la sostenibilitat ambiental i la justícia ambiental a partir d’una activitat participativa i creativa basada en l’ODS 15. La proposta estimula el diàleg sobre la relació que mantenim amb el medi natural i, concretament, amb els boscos; ens permet experimentar amb diversos materials per fer les nostres creacions i a discutir sobre els reptes que tenim com a ciutadania per a la cura del nostre entorn.
Descarrega el material de la formació
L'artista escènica i ballarina Àngela Peris ens comparteix Infinita sonora, una càpsula formativa centrada en la relació entre el moviment i la veu.
Infinita Sonora parla del temps, el so i la persistència. Resistim a través de la veu i els seus significats. La persistència cobra sentit quan existeix una reciprocitat entre el meu propi cos, entre la resta de cossos, entre els cossos i l’espai. Implicar-nos en el procés de persistència d'una altra persona ens converteix en éssers més solidaris, més amables, capaços, tal vegada, d’abraçar allò que és aliè a nosaltres. Persistim per poder ser més lliures.
Les idees i els textos que l'Àngela ens convida a llegir en el dossier que acompanya a la masterclass són de: Michel Chion, Byung-Chul Han, Hannah Arendt, Ursula K. Leguin i Kristin Linklater.
Descarrega el material de la formació
Els professors Jordi Freixenet i Mariona Niell de la Universitat de Girona, membres del grup de recerca UdiGitalEdu, ens proposen un taller maker que proposa combinar tècniques d'arts visuals amb l'experimentació amb la música i els sons. Es tracta d'un taller d'aprendre fent seguint l'espiral del pensament creatiu: imaginar, crear, jugar, compartir, reflexionar, reimaginar, etc.
A Fem música amb micro:bit i makey-makey, el Jordi i la Mariona ens conviden a expressar-nos de forma creativa utilitzant les noves tecnologies; a experimentar amb notes musicals, sons i instruments; a explorar la conductivitat, els editors de sons, etc. Com? Construint diferents instruments, programant-los amb programes com Scratch, micro:bit i makey-makey i tocant diferents cançons.
Descarrega el material de la formació
Magalí Permanyer, formadora i fundadora de NUS Cooperativa, ens apropa als processos i accions transformadores que desenvolupen des de la cooperativa al voltant de problemàtiques i injustícies socials com la violència masclista, l'assetjament escolar, el racisme, etc. En aquesta càpsula, ens proposen eines pròpies del Teatre imatge que utilitzen en els seus tallers per afavorir la participació, iniciar debats i explorar temàtiques socials des de la creativitat i la cura.
Descarrega el material de la formació
Des de fa més de 13 anys, la intèrpret i dramaturga Isis Martín i el dramaturg Aleix Fauró dirigeixen els espectacles de la companyia La Virgueria. En aquesta càpsula, ens acosten al procés creatiu del seu espectacle El missioner, un espectacle estrenat al Festival Grec l'estiu de 2022 que ha format part, en la seva versió per a instituts, de la programació de Temporada Alta a l'aula dins del projecte A Tempo els anys 2022 i 2023.
El missioner s'inspira en el videoclip mainstream i en com actua de colonitzador cultural exportant valors del capitalisme més pur com el racisme, el classisme, la sexocràcia, la dictadura de l'estètica, etc. Partint d'aquest plantejament, La Virgueria ens convida a construir les nostres pròpies escenes musicals a partir de moviments que neixen des de la improvisació i l'impuls amb l'objectiu de crear una coreografia que inclogui un text de crítica social.
Descarrega el material de l'activitat
Les pedagogues i mediadores culturals Andrea de Pascual i Carmen Oviedo ens comparteixen vàries eines per detectar, analitzar i transformar les pedagogies invisibles que tenen lloc a les institucions de producció de coneixement, és a dir: institucions educatives, espais culturals, centres d’investigació... A partir d’aquest plantejament, ens conviden a passar per un filtre crític les nostres accions educatives, projectes culturals i experiències d’aprenentatge.
Descarrega el material de la formació
L'actor i comediant Marcel Tomàs de la companyia Cascai Teatre ens proposa sortir de la nostre zona de confort creant un personatge còmic i representant una petita escena divertida. Aquesta proposta d'humor gestual es basa en el seu espectacle El comediant presentat a Temporada Alta l'any 2019.
La proposta de treball inclou un Torn de preguntes sobre la trajectòria de l'actor, la por escènica i les afectacions de la pandèmia en la seva feina d'actor.
Descarrega el material de l'activitat
Les persones amb capacitats diferents són les que poden fer el món diferent.
Quina relació té l’ésser humà amb el seu entorn? Hi ha una manera més harmònica de connectar-hi per trobar l’equilibri?
La Mireia Fernàndez, l’Anna Farriol i la Txell Felip són Engruna Teatre, les creadores de l’espectacle Dins el cor del món. La Karen, la seva protagonista, és una persona amb TEA i altament sensible que sovint pateix meltdown a causa de la sobreestimulació sensorial.
Amb l’objectiu d’explorar la relació entre l’individu i el seu entorn, ens proposen una sèrie d’exercicis per tal de documentar, analitzar i modificar el nostre entorn i la nostra percepció de la realitat a través d’una proposta pedagògica inspirada en l’espectacle i que es dirigeix als infants.
Descarrega el material de l'activitat
L'artista i investigadora peruana Moyra Silva ens convida a explorar l'art de teixir amb el cos com a font de coneixement. Es tracta d'una eina d'exploració i creació interdisciplinar que connecta el disseny i les arts plàstiques amb la dansa i el moviment. A partir d'una acció concreta com és l'acte de teixir, l'artista proposa un treball d'artesania i corporalitat que estimula la memòria, la imaginació, la creativitat i la generació d'idees i pensaments utilitzant un cabdell com element de partida.
Descarrega el material de la formació