L’art de teixir amb el cos com a font de coneixement. Una proposta que connecta el disseny i les arts plàstiques amb la dansa i el moviment
Fitxa artística
Formadora
Moyra Silva
Idioma
Castellà
Duració
40 minuts aprox.
Vídeos relacionats
L'artista escènica i ballarina Àngela Peris ens comparteix Infinita sonora, una càpsula formativa centrada en la relació entre el moviment i la veu.
Infinita Sonora parla del temps, el so i la persistència. Resistim a través de la veu i els seus significats. La persistència cobra sentit quan existeix una reciprocitat entre el meu propi cos, entre la resta de cossos, entre els cossos i l’espai. Implicar-nos en el procés de persistència d'una altra persona ens converteix en éssers més solidaris, més amables, capaços, tal vegada, d’abraçar allò que és aliè a nosaltres. Persistim per poder ser més lliures.
Les idees i els textos que l'Àngela ens convida a llegir en el dossier que acompanya a la masterclass són de: Michel Chion, Byung-Chul Han, Hannah Arendt, Ursula K. Leguin i Kristin Linklater.
Descarrega el material de la formació
L'artista i actor Álex Peña ens descobreix com utilitzar eines digitals com a llenguatge creatiu. A partir d'una temàtica lliure o un concepte d'interès, ens convida a posar en pràctica el que anomena narrativa escènica transmedia. Es tracta d'utilitzar l'entorn digital com escenari per crear un relat, història o treballar continguts curriculars utilitzant eines com Google Earth i zoom, a més d'altres recursos com música, veu, imatges en directe, etc.
Descarrega el material de la formació
Les coreògrafes i ballarines Neus i Elena Masó de la companyia Impàs ens proposen un seguit de dinàmiques de moviment enfocades a crear coreografies de moviment a partir de jocs que fomenten la cooperació, l'escolta corporal i el treball en equip.
Les dinàmiques de treball estan basades en els seus processos d'inspiració i creació, entre els quals destaquem el seu treball amb les joves de la companyia InDans i l'espectacle MUT, que reflexiona sobre la vulnerabilitat dels drets, les pors i els prejudicis i que ha format part de la programació de Temporada Alta a l'aula d'A Tempo durant l'edició de 2022-23.
Descarrega el material de l'activitat
L’artista, educadora i gestora cultural Mariana Yáñez de la companyia Handmade Theatre ens convida a reflexionar, des de les arts escèniques, al voltant de l’artivisme, la sostenibilitat ambiental i la justícia ambiental a partir d’una activitat participativa i creativa basada en l’ODS 15. La proposta estimula el diàleg sobre la relació que mantenim amb el medi natural i, concretament, amb els boscos; ens permet experimentar amb diversos materials per fer les nostres creacions i a discutir sobre els reptes que tenim com a ciutadania per a la cura del nostre entorn.
Descarrega el material de la formació
Magalí Permanyer, formadora i fundadora de NUS Cooperativa, ens apropa als processos i accions transformadores que desenvolupen des de la cooperativa al voltant de problemàtiques i injustícies socials com la violència masclista, l'assetjament escolar, el racisme, etc. En aquesta càpsula, ens proposen eines pròpies del Teatre imatge que utilitzen en els seus tallers per afavorir la participació, iniciar debats i explorar temàtiques socials des de la creativitat i la cura.
Descarrega el material de la formació
El coreògraf i ballarí Àngel Duran ens proposa dinàmiques de cos i moviment en parelles i grups reduïts amb l’objectiu de treballar valors com el respecte, l’escolta mútua, la confiança, la cura i la responsabilitat envers els altres. La proposta de treball s’inspira en l’espectacle Monument, que s’estrena al Teatre de Salt aquest febrer de 2025, i s’inspira en els moviments subculturals i de cultura urbana per parlar de la joventut: la necessitat de sentir-te part d’un grup, construir una identitat col·lectiva i de reivindicar uns valors i idees davant de models socials, polítics, etc. establerts.
Descarrega el material de l'activitat
Els professors Jordi Freixenet i Mariona Niell de la Universitat de Girona, membres del grup de recerca UdiGitalEdu, ens proposen un taller maker que proposa combinar tècniques d'arts visuals amb l'experimentació amb la música i els sons. Es tracta d'un taller d'aprendre fent seguint l'espiral del pensament creatiu: imaginar, crear, jugar, compartir, reflexionar, reimaginar, etc.
A Fem música amb micro:bit i makey-makey, el Jordi i la Mariona ens conviden a expressar-nos de forma creativa utilitzant les noves tecnologies; a experimentar amb notes musicals, sons i instruments; a explorar la conductivitat, els editors de sons, etc. Com? Construint diferents instruments, programant-los amb programes com Scratch, micro:bit i makey-makey i tocant diferents cançons.
Descarrega el material de la formació
De l'interès d'investigar, crear eines pedagògiques i difondre el coneixement del cos; la ballarina i creadora Claudia Solwat, membre del col·lectiu Move Anatomy, ens ofereix una formació molt detallada de dinàmiques i pràctiques per apropar l'anatomia d'una forma vivencial a les aules i facilitar el coneixement del cos des d'estímuls sensorials i des del moviment. Mitjançant l'aplicació d'aquestes eines, podrem: descobrir plegades de forma somàtica i empírica el cos; crear hàbits i pràctiques de moviment; apropar-se al cos de forma científica i artística; tenir una vivència integrada del propi cos; entendre que el cos és una unitat i generar espais per a compartir vivències, qüestionar-se, explorar i descobrir al voltant del cos.
Descarrega el material de la formació
Ángel Perabá, actor i arteducador a The Cross Border Project, ens apropa al teatre documental com a eina pedagògica. En aquest vídeo, ens convida a explorar aquesta tècnica a través de dinàmiques aplicables a l’aula. A partir d’una proposta vivencial i narrativa, ens ofereix exercicis per activar el cos com a eina de comunicació i ens anima a crear espais segurs on puguem compartir les nostres històries mitjançant processos creatius col·lectius. La proposta sorgeix de The Cross Border Project, una iniciativa cultural i social que fomenta la participació i el canvi en l’àmbit educatiu i comunitari a través del teatre.
Descarrega el material de la formació
Aquesta càpsula formativa, impartida per Serena Vione i Andrea Martinez d’Encirca’t, explora el llenguatge del circ per crear un espai de treball col·lectiu transformador.
Per fomentar la comunicació, l’empoderament i les estratègies de cooperació, explorarem reptes que ens permetin construir vincles, assajar la confiança i fer tangible el valor de sostenir i ser sostingut.
Descarrega el material de la formació