
Teatre documental
Ángel Perabá, actor i arteducador a The Cross Border Project, ens apropa al teatre documental com a eina pedagògica. En aquest vídeo, ens convida a explorar aquesta tècnica a través de dinàmiques aplicables a l’aula. A partir d’una proposta vivencial i narrativa, ens ofereix exercicis per activar el cos com a eina de comunicació i ens anima a crear espais segurs on puguem compartir les nostres històries mitjançant processos creatius col·lectius. La proposta sorgeix de The Cross Border Project, una iniciativa cultural i social que fomenta la participació i el canvi en l’àmbit educatiu i comunitari a través del teatre.
Descarrega el material de la formació
Accés per artistes
Ángel Perabá, de The Cross Border Project, ens convida a explorar el teatre documental com a eina pedagògica i vivencial per compartir històries pròpies en un espai creatiu i segur
Fitxa artística
Formador
Ángel Perabá
Companyia
The Cross Border Project
Material complementari
Taller de Teatre documental
Idioma
Castellà
Duració
21 minuts aprox.
Teatre documental
Ángel Perabá, actor i arteducador a The Cross Border Project, ens apropa al teatre documental com a eina pedagògica. En aquest vídeo, ens convida a explorar aquesta tècnica a través de dinàmiques aplicables a l’aula. A partir d’una proposta vivencial i narrativa, ens ofereix exercicis per activar el cos com a eina de comunicació i ens anima a crear espais segurs on puguem compartir les nostres històries mitjançant processos creatius col·lectius. La proposta sorgeix de The Cross Border Project, una iniciativa cultural i social que fomenta la participació i el canvi en l’àmbit educatiu i comunitari a través del teatre.
Descarrega el material de la formació
Accés per artistes
Vídeos relacionats
Metodologia LitViv
LitViv és una metodologia creada per Mireia Asensio i Laura Gisela García que uneix literatura i arts escèniques amb la idea de fomentar el plaer per la lectura de forma vivencial.
En aquest vídeo, ens proposen una dinàmica basada en La plaça del Diamant, on cos i paraula es connecten per cocrear escenes i establir vincles emocionals amb el text. Amb una metodologia creativa i cooperativa, LitViv treballa amb llenguatges artístics per afavorir la comprensió lectora, l’expressió oral i la valorització de la llengua catalana amb la idea que els professionals de l’educació puguin treballar la lectura d’una manera més viva.
Descarrega el material de la formació
L'actor i comediant Marcel Tomàs de la companyia Cascai Teatre ens proposa sortir de la nostre zona de confort creant un personatge còmic i representant una petita escena divertida. Aquesta proposta d'humor gestual es basa en el seu espectacle El comediant presentat a Temporada Alta l'any 2019.
La proposta de treball inclou un Torn de preguntes sobre la trajectòria de l'actor, la por escènica i les afectacions de la pandèmia en la seva feina d'actor.
Descarrega el material de l'activitat
Les pedagogues i mediadores culturals Andrea de Pascual i Carmen Oviedo ens comparteixen vàries eines per detectar, analitzar i transformar les pedagogies invisibles que tenen lloc a les institucions de producció de coneixement, és a dir: institucions educatives, espais culturals, centres d’investigació... A partir d’aquest plantejament, ens conviden a passar per un filtre crític les nostres accions educatives, projectes culturals i experiències d’aprenentatge.
Descarrega el material de la formació
Creació d’històries teatrals
L’actriu i pedagoga teatral Rosa Gamiz ens comparteix estratègies de creació escènica per crear històries de teatre, ja siguin a partir de l'adaptació d'un clàssic com Romeu i Julieta, Cyrano de Bergerac, Pigmalió o La bona persona de Sezuan; a partir d'altres contes i relats o bé des de la pròpia imaginació dels nens i nenes.
La proposta està inspirada en l'última adaptació de l'artista, el clàssic La bona persona de Sezuan de Bertolt Brecht, presentat a l'edició de 2022 del programa Temporada Alta a l'aula d'A Tempo.
Descarrega el material de l'activitat
Teixir una dansa
L'artista i investigadora peruana Moyra Silva ens convida a explorar l'art de teixir amb el cos com a font de coneixement. Es tracta d'una eina d'exploració i creació interdisciplinar que connecta el disseny i les arts plàstiques amb la dansa i el moviment. A partir d'una acció concreta com és l'acte de teixir, l'artista proposa un treball d'artesania i corporalitat que estimula la memòria, la imaginació, la creativitat i la generació d'idees i pensaments utilitzant un cabdell com element de partida.
Descarrega el material de la formació
L’artesania com a art comunitària
L’artista visual i artesana Ona Trepat Rubirola ens descobreix la manera de veure el món de l’artesania per abordar una comprensió molt més àmplia dels coneixements que pot aportar la seva pràctica: la traçabilitat dels materials nobles, la seva vinculació amb el territori i la seva naturalesa intrínsecament sostenible, rítmica, comunitària, etc. En aquesta sessió, l’Ona ens proposa una pràctica d’arxiu i cartografia amb plantes per crear relats mitjançant el llenguatge artesanal, l’ús de materials nobles i tècniques amb història.
Descarrega el material de la formació
L’artista, educadora i gestora cultural Mariana Yáñez de la companyia Handmade Theatre ens convida a reflexionar, des de les arts escèniques, al voltant de l’artivisme, la sostenibilitat ambiental i la justícia ambiental a partir d’una activitat participativa i creativa basada en l’ODS 15. La proposta estimula el diàleg sobre la relació que mantenim amb el medi natural i, concretament, amb els boscos; ens permet experimentar amb diversos materials per fer les nostres creacions i a discutir sobre els reptes que tenim com a ciutadania per a la cura del nostre entorn.
Descarrega el material de la formació
Narrativa escènica transmèdia
L'artista i actor Álex Peña ens descobreix com utilitzar eines digitals com a llenguatge creatiu. A partir d'una temàtica lliure o un concepte d'interès, ens convida a posar en pràctica el que anomena narrativa escènica transmedia. Es tracta d'utilitzar l'entorn digital com escenari per crear un relat, història o treballar continguts curriculars utilitzant eines com Google Earth i zoom, a més d'altres recursos com música, veu, imatges en directe, etc.
Descarrega el material de la formació
Creació d’espais escènics
Les persones amb capacitats diferents són les que poden fer el món diferent.
Quina relació té l’ésser humà amb el seu entorn? Hi ha una manera més harmònica de connectar-hi per trobar l’equilibri?
La Mireia Fernàndez, l’Anna Farriol i la Txell Felip són Engruna Teatre, les creadores de l’espectacle Dins el cor del món. La Karen, la seva protagonista, és una persona amb TEA i altament sensible que sovint pateix meltdown a causa de la sobreestimulació sensorial.
Amb l’objectiu d’explorar la relació entre l’individu i el seu entorn, ens proposen una sèrie d’exercicis per tal de documentar, analitzar i modificar el nostre entorn i la nostra percepció de la realitat a través d’una proposta pedagògica inspirada en l’espectacle i que es dirigeix als infants.
Descarrega el material de l'activitat
La músic, pedagoga i directora de PerKimBa Neus Fernández ens convida a experimentar amb el ritme, el moviment i la paraula en aquesta masterclass musical titulada El ritme de la paraula. Concretament, la Neus ens comparteix la metodologia que utilitza a l'hora d'organitzar els continguts didàctics de PerKimBa amb l'objectiu de garantir un aprenentatge vivencial a les aules i potenciar l'escolta i creativitat musical. Al llarg de la proposta formativa, observem com ella mateixa va aplicant aquesta metodologia per treballar, en aquest cas, conceptes metereològics i ens convida a experimentar amb el ritme, el joc i el moviment tot potenciant la memòria, la coordinació, el treball en equip i l'escolta.
Descarrega el material de la formació