En el marc de la formació Univers’Art, Serena Vione i Andrea Martinez, d’Encirca’t, ofereixen una càpsula per explorar el circ com a eina per treballar la cohesió grupal, la confiança i la cooperació a l’aula
Fitxa artística
Formadores
Serena Vione i Andrea Martinez
Associació
Associació Cultural Esplai de Circ
Projecte
Encirca’t
Material complementari
Programa seminari Univers’Art 2024
Material complementari seminari Univers’Art 2024
Associació Cultural Esplai de Circ
Idioma
Català
Duració
15 minuts aprox.
Vídeos relacionats
L’artista visual i artesana Ona Trepat Rubirola ens descobreix la manera de veure el món de l’artesania per abordar una comprensió molt més àmplia dels coneixements que pot aportar la seva pràctica: la traçabilitat dels materials nobles, la seva vinculació amb el territori i la seva naturalesa intrínsecament sostenible, rítmica, comunitària, etc. En aquesta sessió, l’Ona ens proposa una pràctica d’arxiu i cartografia amb plantes per crear relats mitjançant el llenguatge artesanal, l’ús de materials nobles i tècniques amb història.
Descarrega el material de la formació
De l'interès d'investigar, crear eines pedagògiques i difondre el coneixement del cos; la ballarina i creadora Claudia Solwat, membre del col·lectiu Move Anatomy, ens ofereix una formació molt detallada de dinàmiques i pràctiques per apropar l'anatomia d'una forma vivencial a les aules i facilitar el coneixement del cos des d'estímuls sensorials i des del moviment. Mitjançant l'aplicació d'aquestes eines, podrem: descobrir plegades de forma somàtica i empírica el cos; crear hàbits i pràctiques de moviment; apropar-se al cos de forma científica i artística; tenir una vivència integrada del propi cos; entendre que el cos és una unitat i generar espais per a compartir vivències, qüestionar-se, explorar i descobrir al voltant del cos.
Descarrega el material de la formació
La coreògrafa i ballarina Roser López Espinosa comparteix amb l’alumnat exercicis de dansa contemporània per experimentar i jugar amb el moviment articulat. La proposta s’inspira en l’espectacle Trama, presentat a l’edició de 2019 al festival Temporada Alta; un espectacle sobre el grup, que incideix en la idea d’entramat per traçar una partitura d’interdependències i confiança mútua a partir de les avinences i els desacords.
La proposta va ser gravada l’any 2020 i recull un torn de preguntes, en què la Roser respon preguntes sobre prejudicis envers la dansa, la seva trajectòria i les afectacions de la pandèmia en la dansa.
Descarrega el material de l'activitat
Amb el músic i mestre Xavi Rocamora us presentem el projecte de La Batuescola, una associació que, des de fa 10 anys, desenvolupa recursos i eines per dinamitzar grups de batucada tant a primària com a secundària. En aquesta càpsula formativa, ens descobreix el conjunt instrumental, el cos rítmic, l'organització i els beneficis del treball en equip. A més, ens proposa un seguit d'exercicis per posar en pràctica conceptes com la parla, el ritme, el moviment i el joc.
Descarrega el material de la formació
La músic, pedagoga i directora de PerKimBa Neus Fernández ens convida a experimentar amb el ritme, el moviment i la paraula en aquesta masterclass musical titulada El ritme de la paraula. Concretament, la Neus ens comparteix la metodologia que utilitza a l'hora d'organitzar els continguts didàctics de PerKimBa amb l'objectiu de garantir un aprenentatge vivencial a les aules i potenciar l'escolta i creativitat musical. Al llarg de la proposta formativa, observem com ella mateixa va aplicant aquesta metodologia per treballar, en aquest cas, conceptes metereològics i ens convida a experimentar amb el ritme, el joc i el moviment tot potenciant la memòria, la coordinació, el treball en equip i l'escolta.
Descarrega el material de la formació
El coreògraf i ballarí Àngel Duran ens proposa dinàmiques de cos i moviment en parelles i grups reduïts amb l’objectiu de treballar valors com el respecte, l’escolta mútua, la confiança, la cura i la responsabilitat envers els altres. La proposta de treball s’inspira en l’espectacle Monument, que s’estrena al Teatre de Salt aquest febrer de 2025, i s’inspira en els moviments subculturals i de cultura urbana per parlar de la joventut: la necessitat de sentir-te part d’un grup, construir una identitat col·lectiva i de reivindicar uns valors i idees davant de models socials, polítics, etc. establerts.
Descarrega el material de l'activitat
L'artista i investigadora peruana Moyra Silva ens convida a explorar l'art de teixir amb el cos com a font de coneixement. Es tracta d'una eina d'exploració i creació interdisciplinar que connecta el disseny i les arts plàstiques amb la dansa i el moviment. A partir d'una acció concreta com és l'acte de teixir, l'artista proposa un treball d'artesania i corporalitat que estimula la memòria, la imaginació, la creativitat i la generació d'idees i pensaments utilitzant un cabdell com element de partida.
Descarrega el material de la formació
La companyia Les Impuxibles ens comparteix una proposta sobre la pressió social sobre els cossos que ha elaborat juntament amb l’activista transfeminista Teo Pardo.
L’alumnat haurà de realitzar un exercici d’exploració, recerca i experimentació entorn de l’autoestima centrat en la percepció dels insults a través del propi cos fins a crear una coreografia de celebració del cos.
La proposta està inspirada en el work in progress de FAM, espectacle presentat a l’edició de 2020 de Temporada Alta i estrenat al juliol de 2021.
Descarrega el material de l'activitat
Magalí Permanyer, formadora i fundadora de NUS Cooperativa, ens apropa als processos i accions transformadores que desenvolupen des de la cooperativa al voltant de problemàtiques i injustícies socials com la violència masclista, l'assetjament escolar, el racisme, etc. En aquesta càpsula, ens proposen eines pròpies del Teatre imatge que utilitzen en els seus tallers per afavorir la participació, iniciar debats i explorar temàtiques socials des de la creativitat i la cura.
Descarrega el material de la formació
Les pedagogues i mediadores culturals Andrea de Pascual i Carmen Oviedo ens comparteixen vàries eines per detectar, analitzar i transformar les pedagogies invisibles que tenen lloc a les institucions de producció de coneixement, és a dir: institucions educatives, espais culturals, centres d’investigació... A partir d’aquest plantejament, ens conviden a passar per un filtre crític les nostres accions educatives, projectes culturals i experiències d’aprenentatge.
Descarrega el material de la formació