
Creació d’històries teatrals
L’actriu i pedagoga teatral Rosa Gamiz ens comparteix estratègies de creació escènica per crear històries de teatre, ja siguin a partir de l'adaptació d'un clàssic com Romeu i Julieta, Cyrano de Bergerac, Pigmalió o La bona persona de Sezuan; a partir d'altres contes i relats o bé des de la pròpia imaginació dels nens i nenes.
La proposta està inspirada en l'última adaptació de l'artista, el clàssic La bona persona de Sezuan de Bertolt Brecht, presentat a l'edició de 2022 del programa Temporada Alta a l'aula d'A Tempo.
Descarrega el material de l'activitat
Accés per artistes
Una proposta de la Rosa Gamiz inspirada en La bona persona (Temporada Alta a l’aula, 2022)
Fitxa artística
Artista
Rosa Gamiz
Espectacle
La bona persona
Material pedagògic
Dossier de treball La bona persona
Fotografia
Montse Hoop
Idioma
Català
Duració
20 minuts aprox.
Creació d’històries teatrals
L’actriu i pedagoga teatral Rosa Gamiz ens comparteix estratègies de creació escènica per crear històries de teatre, ja siguin a partir de l'adaptació d'un clàssic com Romeu i Julieta, Cyrano de Bergerac, Pigmalió o La bona persona de Sezuan; a partir d'altres contes i relats o bé des de la pròpia imaginació dels nens i nenes.
La proposta està inspirada en l'última adaptació de l'artista, el clàssic La bona persona de Sezuan de Bertolt Brecht, presentat a l'edició de 2022 del programa Temporada Alta a l'aula d'A Tempo.
Descarrega el material de l'activitat
Accés per artistes
Vídeos relacionats
El coreògraf i ballarí Àngel Duran ens proposa dinàmiques de cos i moviment en parelles i grups reduïts amb l’objectiu de treballar valors com el respecte, l’escolta mútua, la confiança, la cura i la responsabilitat envers els altres. La proposta de treball s’inspira en l’espectacle Monument, que s’estrena al Teatre de Salt aquest febrer de 2025, i s’inspira en els moviments subculturals i de cultura urbana per parlar de la joventut: la necessitat de sentir-te part d’un grup, construir una identitat col·lectiva i de reivindicar uns valors i idees davant de models socials, polítics, etc. establerts.
Descarrega el material de l'activitat
Infinita sonora
L'artista escènica i ballarina Àngela Peris ens comparteix Infinita sonora, una càpsula formativa centrada en la relació entre el moviment i la veu.
Infinita Sonora parla del temps, el so i la persistència. Resistim a través de la veu i els seus significats. La persistència cobra sentit quan existeix una reciprocitat entre el meu propi cos, entre la resta de cossos, entre els cossos i l’espai. Implicar-nos en el procés de persistència d'una altra persona ens converteix en éssers més solidaris, més amables, capaços, tal vegada, d’abraçar allò que és aliè a nosaltres. Persistim per poder ser més lliures.
Les idees i els textos que l'Àngela ens convida a llegir en el dossier que acompanya a la masterclass són de: Michel Chion, Byung-Chul Han, Hannah Arendt, Ursula K. Leguin i Kristin Linklater.
Descarrega el material de la formació
L'actor i comediant Marcel Tomàs de la companyia Cascai Teatre ens proposa sortir de la nostre zona de confort creant un personatge còmic i representant una petita escena divertida. Aquesta proposta d'humor gestual es basa en el seu espectacle El comediant presentat a Temporada Alta l'any 2019.
La proposta de treball inclou un Torn de preguntes sobre la trajectòria de l'actor, la por escènica i les afectacions de la pandèmia en la seva feina d'actor.
Descarrega el material de l'activitat
Tècniques d’escriptura dramatúrgica
En aquesta proposta de treball, gravada l'any 2020, el director i dramaturg Jordi Oriol ens convida a reflexionar sobre la creativitat i llibertat a partir de l'experiència del confinament. Vinculat amb el seu espectacle Europa Bull (Premi Quim Masó 2018), el dramaturg ens planteja un seguit de tècniques d'escriptura creativa per crear textos i diàlegs a partir de posar-nos limitacions. El vídeo finalitza també amb un torn de preguntes realitzat el curs 2019-20, on en Jordi Oriol respon preguntes sobre la inspiració i creativitat, els inicis en la seva professió, el rol de dramaturg i les afectacions de la Covid-19.
Descarrega el material de l'activitat
La Laia Torrents, meitat del duo Cabosanroque, ens convida a explorar el llenguatge sonor i les instal·lacions immersives en aquesta càpsula. A partir dels textos Què diuen los aucells? de Jacint Verdaguer i diverses estratègies d'exploració amb la música i el so, l'artista ens proposa crear un paisatge sonor a partir de cants d'ocells.
Aquesta proposta de treball està inspirada en el procés de creació de Tres maneres d'entrar, la trilogia d'instal·lacions immersives que tenen com a protagonistes tres autors catalans: No em va fer Joan Brossa al voltant de la figura d'aquest autor (Temporada Alta 2016), Dimonis al voltant de Jacint Verdaguer (Temporada Alta 2019) i Flors i viatges en Mercè Rodoreda (Temporada Alta 2022).
Descarrega el material de l'activitat
Possibilitats amb moviment articulat
La coreògrafa i ballarina Roser López Espinosa comparteix amb l’alumnat exercicis de dansa contemporània per experimentar i jugar amb el moviment articulat. La proposta s’inspira en l’espectacle Trama, presentat a l’edició de 2019 al festival Temporada Alta; un espectacle sobre el grup, que incideix en la idea d’entramat per traçar una partitura d’interdependències i confiança mútua a partir de les avinences i els desacords.
La proposta va ser gravada l’any 2020 i recull un torn de preguntes, en què la Roser respon preguntes sobre prejudicis envers la dansa, la seva trajectòria i les afectacions de la pandèmia en la dansa.
Descarrega el material de l'activitat
Magalí Permanyer, formadora i fundadora de NUS Cooperativa, ens apropa als processos i accions transformadores que desenvolupen des de la cooperativa al voltant de problemàtiques i injustícies socials com la violència masclista, l'assetjament escolar, el racisme, etc. En aquesta càpsula, ens proposen eines pròpies del Teatre imatge que utilitzen en els seus tallers per afavorir la participació, iniciar debats i explorar temàtiques socials des de la creativitat i la cura.
Descarrega el material de la formació
Els intèrprets Alejandro Curiel i Gemma Polo de la companyia José y sus Hermanas ens comparteixen una proposta de treball sobre com organitzar diversos referents individuals durant un procés de creació col·lectiva. L'alumnat ha de partir d'una temàtica subjectiva que, a poc a poc, haurà de donar-li forma, reinterpretar-la i donar-li una estructura pròpia.
La proposta està inspirada en el procés de creació del seu espectacle Explore el jardín de los cárpatos, que la companyia va presentar a l'edició de 2020 a Temporada Alta i que gira entorn del turisme.
Descarrega el material de l'activitat
L’artista, educadora i gestora cultural Mariana Yáñez de la companyia Handmade Theatre ens convida a reflexionar, des de les arts escèniques, al voltant de l’artivisme, la sostenibilitat ambiental i la justícia ambiental a partir d’una activitat participativa i creativa basada en l’ODS 15. La proposta estimula el diàleg sobre la relació que mantenim amb el medi natural i, concretament, amb els boscos; ens permet experimentar amb diversos materials per fer les nostres creacions i a discutir sobre els reptes que tenim com a ciutadania per a la cura del nostre entorn.
Descarrega el material de la formació
La companyia Les Impuxibles ens comparteix una proposta sobre la pressió social sobre els cossos que ha elaborat juntament amb l’activista transfeminista Teo Pardo.
L’alumnat haurà de realitzar un exercici d’exploració, recerca i experimentació entorn de l’autoestima centrat en la percepció dels insults a través del propi cos fins a crear una coreografia de celebració del cos.
La proposta està inspirada en el work in progress de FAM, espectacle presentat a l’edició de 2020 de Temporada Alta i estrenat al juliol de 2021.