Una propuesta del Àngel Duran inspirada en Monumento (Teatre de Salt, 2025)
Ficha artística
Artista
Àngel Duran
Intérpretes
Paula Sánchez, Renan Araujo, María Arronis, Yeinner Chicas y Ángel Duran
Espectáculo
Monumento, Cowards y Clinch
Material pedagógico
Dossier de trabajo Clinch
Fotografía
Harold Abellan
Idioma
Catalán
Duración
28 minutos aprox.
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Infinita Sonora habla del tiempo, el sonido y la persistencia. Resistimos a través de la voz y sus significados. La persistencia cobra sentido cuando existe una reciprocidad entre mi propio cuerpo, entre el resto de cuerpos, entre los cuerpos y el espacio. Implicarnos en el proceso de persistencia de otra persona nos convierte en seres más solidarios, más amables, capaces, tal vez, de abrazar lo ajeno a nosotros. Persistimos para poder ser más libres.
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Esta propuesta de trabajo está inspirada en el proceso de creación de Tres formas de entrar, la trilogía de instalaciones inmersivas que tienen como protagonistas a tres autores catalanes: No me hizo Joan Brossa en torno a la figura de este autor (Temporada Alta 2016), Demonios alrededor de Jacint Verdaguer (Temporada Alta 2019) y Flores y viajes en Mercè Rodoreda (Temporada Alta 2022).
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La dramaturga, directora y actriz Marta Hernández y el dramaturgo, director y actor Oriol Casals se unen en esta cápsula para compartir estrategias de ideación y escritura dramatúrgica.
El objetivo es crear una pequeña pieza teatral que tenga por finalidad generar un debate. La propuesta de trabajo está basada en los monólogos que escriben e interpretan en el marco de TeDebat, el proyecto para jóvenes de secundaria, bachillerato y ciclos formativos de la Fundación AC Granollers, que ha estado continuamente presente en la programación de Temporada Alta en el aula del proyecto: La Cuerda (2017 y 2018), Albert-Berta (2018 y 2019), Selección Natural (2019 y 2020), Perfil de éxito (2020 y 2021), La montaña (2022 y 2023) y Jess (2023).
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¿Y si pudiéramos ver todas las ondas que nos rodean? Laura Alcalá Freudenthal es coreógrafa y directora de movimiento, y codirige la compañía LaSúbita. Para la creación de su espectáculo Ola, parte de esta pregunta y nos invita a adentrarnos en un universo visual y poético donde la danza, los objetos, la luz y la música se convierten en herramientas para explorar el movimiento y la percepción de las ondas.
A partir de este trabajo, nos propone una experiencia para el aula que permite descubrir cómo se construye el espectáculo e invita a los niños a experimentar haciendo ondas con el cuerpo. Mediante ejercicios inspirados en la pieza, los niños podrán explorar formas, expresarse a través del movimiento y relacionarse con el entorno de forma sensible y creativa.
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La propuesta fue grabada en 2020 y recoge uno turno de preguntas, en la que Roser responde preguntas sobre prejuicios hacia la danza, su trayectoria y las afectaciones de la pandemia en la danza.
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