Imaginando los futuros que queremos desde el cuerpo. Ecofeminismos
La bailarina e investigadora Sandra Sotelo Reyes nos invita a acercarnos a los valores, conceptos e imaginarios de las narrativas ecofeministas mediante propuesta de movimiento. Precisamente, las narrativas ecofeministas son centrales tanto para comprender las causas profundas de la actual crisis climática como para plantear propuestas alternativas.
En Imaginando los futuros que queremos desde el cuerpo. Ecofeminismos, Sandra nos propone partir de un mapa conceptual inicial y trabajar con prácticas performativas con un doble objetivo: por un lado, observar, comprender y cuestionar la forma en que nos relacionamos con el mundo en el que vivimos; por otro, fabular y generar desde una perspectiva transdisciplinar nuevas lógicas o sistemas de relación compatibles con la vida y el planeta.
Descarga el material de la formación
Acceso por artistas
Aproximación a valores y conceptos de las narrativas ecofeministas desde el cuerpo para comprender y cuestionar la forma en que nos relacionamos con la vida y el mundo en el que vivimos
Ficha artística
Formadora
Sandra Sotelo Reyes
Idioma
Catalán
Duración
33 minutos aprox.
Imaginando los futuros que queremos desde el cuerpo. Ecofeminismos
La bailarina e investigadora Sandra Sotelo Reyes nos invita a acercarnos a los valores, conceptos e imaginarios de las narrativas ecofeministas mediante propuesta de movimiento. Precisamente, las narrativas ecofeministas son centrales tanto para comprender las causas profundas de la actual crisis climática como para plantear propuestas alternativas.
En Imaginando los futuros que queremos desde el cuerpo. Ecofeminismos, Sandra nos propone partir de un mapa conceptual inicial y trabajar con prácticas performativas con un doble objetivo: por un lado, observar, comprender y cuestionar la forma en que nos relacionamos con el mundo en el que vivimos; por otro, fabular y generar desde una perspectiva transdisciplinar nuevas lógicas o sistemas de relación compatibles con la vida y el planeta.
Descarga el material de la formación
Acceso por artistas
Vídeos relacionados
La músico, pedagoga y directora de PorKimBa Nieves Fernández nos invita a experimentar con el ritmo, el movimiento y la palabra en esta masterclass musical titulada El ritmo de la palabra. Concretamente, Neus nos comparte la metodología que utiliza a la hora de organizar los contenidos didácticos de PerKimBa con el objetivo de garantizar un aprendizaje vivencial en las aulas y potenciar la escucha y creatividad musical. A lo largo de la propuesta formativa, observamos cómo ella misma va aplicando esta metodología para trabajar, en este caso, conceptos metereológicos y nos invita a experimentar con el ritmo, el juego y el movimiento potenciando la memoria, la coordinación, el trabajo en equipo y la escucha.
Descarga el material de la formación
Dinámicas de movimiento desde el juego
Las coreógrafas y bailarinas Nieves y Elena Masó de la compañía Impás nos proponen una serie de dinámicas de movimiento enfocadas a crear coreografías de movimiento a partir de juegos que fomenten la cooperación, escucha corporal y trabajo en equipo.
Las dinámicas de trabajo están basadas en sus procesos de inspiración y creación, entre los que destacamos su trabajo con las jóvenes de la compañía InDans y el espectáculo MUT, que reflexiona sobre la vulnerabilidad de los derechos, miedos y prejuicios y que ha formado parte de la programación de Temporada Alta en el aula de A Tempo durante la edición de 2022-23.
Descarga el material de la actividad
Autoestima y presión social sobre los cuerpos
La compañía Las Impuxibles nos comparte una propuesta sobre la presión social sobre los cuerpos que ha elaborado junto con el activista transfeminista Teo Pardo.
Los alumnos deberán realizar un ejercicio de exploración, investigación y experimentación en torno a la autoestima centrado en la percepción de los insultos a través del propio cuerpo hasta crear una coreografía de celebración del cuerpo.
La propuesta está inspirada en el work in progress de HAMBRE, espectáculo presentado en la edición de 2020 de Temporada Alta y estrenado en julio de 2021.
Descarga el material de la actividad
Metodología LitViv
LitViv es una metodología creada por Mireia Asensio y Laura Gisela García que une literatura y artes escénicas con la idea de fomentar el placer por la lectura de forma vivencial.
En este vídeo, nos proponen una dinámica basada en La plaza del Diamante, donde cuerpo y palabra se conectan para cocrear escenas y establecer vínculos emocionales con el texto. Con una metodología creativa y cooperativa, LitViv trabaja con lenguajes artísticos para favorecer la comprensión lectora, la expresión oral y la valorización de la lengua catalana con la idea de que los profesionales de la educación puedan trabajar la lectura de forma más viva.
Descarga el material de la formación
El teatro imagen como herramienta dinamizadora
Magalí Permanyer, formadora y fundadora de NUDO Cooperativa, nos acerca a los procesos y acciones transformadoras que desarrollan desde la cooperativa en torno a problemáticas e injusticias sociales como la violencia machista, el acoso escolar, el racismo, etc. En esta cápsula, nos proponen herramientas propias del Teatro imagen que utilizan en sus talleres para favorecer la participación, iniciar debates y explorar temáticas sociales desde la creatividad y el cuidado.
Descarga el material de la formación
Circo, movimiento y cohesión grupal
Esta cápsula formativa, impartida por Serena Vione y Andrea Martinez de Encirca't, explora el lenguaje del circo para crear un espacio de trabajo colectivo transformador.
Para fomentar la comunicación, el empoderamiento y las estrategias de cooperación, vamos a explorar retos que nos permitan construir vínculos, ensayar la confianza y hacer tangible el valor de sostener y ser sostenido.
Descarga el material de la formación
Tejer una danza
La artista e investigadora peruana Moyra Silva nos invita a explorar el arte de tejer con el cuerpo como fuente de conocimiento. Se trata de una herramienta de exploración y creación interdisciplinar que conecta el diseño y las artes plásticas con la danza y el movimiento. A partir de una acción concreta como es el acto de tejer, el artista propone un trabajo de artesanía y corporalidad que estimula la memoria, la imaginación, la creatividad y la generación de ideas y pensamientos utilizando un ovillo como elemento de partida.
Descarga el material de la formación
Desgarrando la tecnología
La Susanna Tesconi, catedrática e investigadora de la UOC, centra su investigación en la intersección entre arte, ciencia y tecnología. En esta cápsula formativa, nos comparte herramientas reflexivas, conceptos, además de todo un listado de recursos y herramientas prácticas que pueden ser útiles a la hora de evaluar, analizar e implementar actividades que utilizan la tecnología de forma creativa desde una perspectiva interdisciplinaria.
Descarga el material de la formación
Batuescuela. Una batucada en el aula
Con el músico y maestro Xavi Rocamora le presentamos el proyecto de La Batuescola, una asociación que, desde hace 10 años, desarrolla recursos y herramientas para dinamizar grupos de batucada tanto en primaria como en secundaria. En esta cápsula formativa, nos descubre el conjunto instrumental, cuerpo rítmico, organización y beneficios del trabajo en equipo. Además, nos propone una serie de ejercicios para poner en práctica conceptos como el habla, ritmo, movimiento y juego.
Descarga el material de la formación
Narrativa escénica transmedia
El artista y actor Álex Peña nos descubre cómo utilizar herramientas digitales como lenguaje creativo. A partir de una temática libre o un concepto de interés, nos invita a poner en práctica lo que llama narrativa escénica transmedia. Se trata de utilizar el entorno digital como escenario para crear un relato, historia o trabajar contenidos curriculares utilizando herramientas como Google Earth y zoom, además de otros recursos como música, voz, imágenes en directo, etc.
Descarga el material de la formación










