Dinàmiques de moviment des del joc
Les coreògrafes i ballarines Neus i Elena Masó de la companyia Impàs ens proposen un seguit de dinàmiques de moviment enfocades a crear coreografies de moviment a partir de jocs que fomenten la cooperació, l'escolta corporal i el treball en equip.
Les dinàmiques de treball estan basades en els seus processos d'inspiració i creació, entre els quals destaquem el seu treball amb les joves de la companyia InDans i l'espectacle MUT, que reflexiona sobre la vulnerabilitat dels drets, les pors i els prejudicis i que ha format part de la programació de Temporada Alta a l'aula d'A Tempo durant l'edició de 2022-23.
Descarrega el material de l'activitat
Accés per artistes
Una proposta de la Neus i l’Elena Masó (Cia. Impàs) inspirada en MUT de la Cia. InDans amb la Neus Masó (Temporada Alta a l’aula, 2022)
Fitxa artística
Artistes
Neus i Elena Masó
Companyia
Cia. Impàs
Espectacle
MUT (Cia. InDans i Neus Masó)
Material pedagògic
Dossier de treball MUT
Dossier del projecte Els joves, l’alimentació i el culte al cos
Fotografia
Francesc Torres / Barbut Fotògraf
Idioma
Català
Duració
12 minuts aprox.
Dinàmiques de moviment des del joc
Les coreògrafes i ballarines Neus i Elena Masó de la companyia Impàs ens proposen un seguit de dinàmiques de moviment enfocades a crear coreografies de moviment a partir de jocs que fomenten la cooperació, l'escolta corporal i el treball en equip.
Les dinàmiques de treball estan basades en els seus processos d'inspiració i creació, entre els quals destaquem el seu treball amb les joves de la companyia InDans i l'espectacle MUT, que reflexiona sobre la vulnerabilitat dels drets, les pors i els prejudicis i que ha format part de la programació de Temporada Alta a l'aula d'A Tempo durant l'edició de 2022-23.
Descarrega el material de l'activitat
Accés per artistes
Vídeos relacionats
Circ, moviment i cohesió grupal
Aquesta càpsula formativa, impartida per Serena Vione i Andrea Martinez d’Encirca’t, explora el llenguatge del circ per crear un espai de treball col·lectiu transformador.
Per fomentar la comunicació, l’empoderament i les estratègies de cooperació, explorarem reptes que ens permetin construir vincles, assajar la confiança i fer tangible el valor de sostenir i ser sostingut.
Descarrega el material de la formació
Creació d’una peça de teatre i debat
La dramaturga, directora i actriu Marta Hernández i el dramaturg, director i actor Oriol Casals s'uneixen en aquesta càpsula per compartir estratègies d'ideació i escriptura dramatúrgica.
L'objectiu és crear una petita peça teatral que tingui com a finalitat generar un debat. La proposta de treball està basada en els monòlegs que escriuen i interpreten en el marc de TeDebat, el projecte per a joves de secundària, batxillerat i cicles formatius de la Fundació AC Granollers, que ha estat contínuament present a la programació de Temporada Alta a l'aula del projecte: La Corda (2017 i 2018), Albert-Berta (2018 i 2019), Selecció Natural (2019 i 2020), Perfil d'èxit (2020 i 2021), La muntanya (2022 i 2023) i Jess (2023).
Descarrega el material de l'activitat
El teu cos el teu mestre
De l'interès d'investigar, crear eines pedagògiques i difondre el coneixement del cos; la ballarina i creadora Claudia Solwat, membre del col·lectiu Move Anatomy, ens ofereix una formació molt detallada de dinàmiques i pràctiques per apropar l'anatomia d'una forma vivencial a les aules i facilitar el coneixement del cos des d'estímuls sensorials i des del moviment. Mitjançant l'aplicació d'aquestes eines, podrem: descobrir plegades de forma somàtica i empírica el cos; crear hàbits i pràctiques de moviment; apropar-se al cos de forma científica i artística; tenir una vivència integrada del propi cos; entendre que el cos és una unitat i generar espais per a compartir vivències, qüestionar-se, explorar i descobrir al voltant del cos.
Descarrega el material de la formació
La companyia Les Impuxibles ens comparteix una proposta sobre la pressió social sobre els cossos que ha elaborat juntament amb l’activista transfeminista Teo Pardo.
L’alumnat haurà de realitzar un exercici d’exploració, recerca i experimentació entorn de l’autoestima centrat en la percepció dels insults a través del propi cos fins a crear una coreografia de celebració del cos.
La proposta està inspirada en el work in progress de FAM, espectacle presentat a l’edició de 2020 de Temporada Alta i estrenat al juliol de 2021.
Descarrega el material de l'activitat
La Laia Torrents, meitat del duo Cabosanroque, ens convida a explorar el llenguatge sonor i les instal·lacions immersives en aquesta càpsula. A partir dels textos Què diuen los aucells? de Jacint Verdaguer i diverses estratègies d'exploració amb la música i el so, l'artista ens proposa crear un paisatge sonor a partir de cants d'ocells.
Aquesta proposta de treball està inspirada en el procés de creació de Tres maneres d'entrar, la trilogia d'instal·lacions immersives que tenen com a protagonistes tres autors catalans: No em va fer Joan Brossa al voltant de la figura d'aquest autor (Temporada Alta 2016), Dimonis al voltant de Jacint Verdaguer (Temporada Alta 2019) i Flors i viatges en Mercè Rodoreda (Temporada Alta 2022).
Descarrega el material de l'activitat
Creació d’espais escènics
Les persones amb capacitats diferents són les que poden fer el món diferent.
Quina relació té l’ésser humà amb el seu entorn? Hi ha una manera més harmònica de connectar-hi per trobar l’equilibri?
La Mireia Fernàndez, l’Anna Farriol i la Txell Felip són Engruna Teatre, les creadores de l’espectacle Dins el cor del món. La Karen, la seva protagonista, és una persona amb TEA i altament sensible que sovint pateix meltdown a causa de la sobreestimulació sensorial.
Amb l’objectiu d’explorar la relació entre l’individu i el seu entorn, ens proposen una sèrie d’exercicis per tal de documentar, analitzar i modificar el nostre entorn i la nostra percepció de la realitat a través d’una proposta pedagògica inspirada en l’espectacle i que es dirigeix als infants.
Descarrega el material de l'activitat
L’actriu i creadora Ann Perelló ens comparteix eines, reflexions i dinàmiques per abordar els trastorns de la conducta alimentària (TCAs) amb l’aula. Ens presenta una aproximació directa i conscient a aquest tema i posa el focus en l’experiència personal i els condicionants socials que influeixen en la relació amb el cos, la identitat i l’autoimatge.
La proposta està inspirada en el seu espectacle Nua (Radiografia d’un trastorn), una peça en primera persona que reflexiona sobre com els TCAs i la pressió social al voltant de l’estètica dels cossos esdevenen una veu interior que impregna cada acció i sentiment, la qual cosa afecta a la vida quotidiana i les relacions.
L’espectacle ha estat presentat a Temporada Alta i dins del programa A Tempo, arts i formació, de la Fundació La Ciutat Invisible.
Descarrega el material de l'activitat
Tècniques d’escriptura dramatúrgica
En aquesta proposta de treball, gravada l'any 2020, el director i dramaturg Jordi Oriol ens convida a reflexionar sobre la creativitat i llibertat a partir de l'experiència del confinament. Vinculat amb el seu espectacle Europa Bull (Premi Quim Masó 2018), el dramaturg ens planteja un seguit de tècniques d'escriptura creativa per crear textos i diàlegs a partir de posar-nos limitacions. El vídeo finalitza també amb un torn de preguntes realitzat el curs 2019-20, on en Jordi Oriol respon preguntes sobre la inspiració i creativitat, els inicis en la seva professió, el rol de dramaturg i les afectacions de la Covid-19.
Descarrega el material de l'activitat
Teixir una dansa
L'artista i investigadora peruana Moyra Silva ens convida a explorar l'art de teixir amb el cos com a font de coneixement. Es tracta d'una eina d'exploració i creació interdisciplinar que connecta el disseny i les arts plàstiques amb la dansa i el moviment. A partir d'una acció concreta com és l'acte de teixir, l'artista proposa un treball d'artesania i corporalitat que estimula la memòria, la imaginació, la creativitat i la generació d'idees i pensaments utilitzant un cabdell com element de partida.
Descarrega el material de la formació
Creació d’històries teatrals
L’actriu i pedagoga teatral Rosa Gamiz ens comparteix estratègies de creació escènica per crear històries de teatre, ja siguin a partir de l'adaptació d'un clàssic com Romeu i Julieta, Cyrano de Bergerac, Pigmalió o La bona persona de Sezuan; a partir d'altres contes i relats o bé des de la pròpia imaginació dels nens i nenes.
La proposta està inspirada en l'última adaptació de l'artista, el clàssic La bona persona de Sezuan de Bertolt Brecht, presentat a l'edició de 2022 del programa Temporada Alta a l'aula d'A Tempo.










