En el marc de la formació Univers’Art, Serena Vione i Andrea Martinez, d’Encirca’t, ofereixen una càpsula per explorar el circ com a eina per treballar la cohesió grupal, la confiança i la cooperació a l’aula
Fitxa artística
Formadores
Serena Vione i Andrea Martinez
Associació
Associació Cultural Esplai de Circ
Projecte
Encirca’t
Material complementari
Programa seminari Univers’Art 2024
Material complementari seminari Univers’Art 2024
Associació Cultural Esplai de Circ
Idioma
Català
Duració
15 minuts aprox.
Vídeos relacionats
La ballarina i investigadora Sandra Sotelo Reyes ens convida a apropar-nos als valors, conceptes i imaginaris de les narratives ecofeministes mitjançant una proposta de moviment. Precisament, les narratives ecofeministes són centrals tant per comprendre les causes profundes de l'actual crisi climàtica, com per plantejar-hi propostes alternatives.
A Imaginant els futurs que volem des del cos. Ecofeminismes, la Sandra ens proposa partir d'un mapa conceptual inicial i treballar amb pràctiques performatives amb un doble objectiu: d'una banda, observar, comprendre i qüestionar la manera com ens relacionem amb el món en què vivim; de l'altra, fabular i generar des d'una perspectiva transdisciplinar noves lògiques o sistemes de relació compatibles amb la vida i el planeta.
Descarrega el material de la formació
LitViv és una metodologia creada per Mireia Asensio i Laura Gisela García que uneix literatura i arts escèniques amb la idea de fomentar el plaer per la lectura de forma vivencial.
En aquest vídeo, ens proposen una dinàmica basada en La plaça del Diamant, on cos i paraula es connecten per cocrear escenes i establir vincles emocionals amb el text. Amb una metodologia creativa i cooperativa, LitViv treballa amb llenguatges artístics per afavorir la comprensió lectora, l’expressió oral i la valorització de la llengua catalana amb la idea que els professionals de l’educació puguin treballar la lectura d’una manera més viva.
Descarrega el material de la formació
La companyia Les Impuxibles ens comparteix una proposta sobre la pressió social sobre els cossos que ha elaborat juntament amb l’activista transfeminista Teo Pardo.
L’alumnat haurà de realitzar un exercici d’exploració, recerca i experimentació entorn de l’autoestima centrat en la percepció dels insults a través del propi cos fins a crear una coreografia de celebració del cos.
La proposta està inspirada en el work in progress de FAM, espectacle presentat a l’edició de 2020 de Temporada Alta i estrenat al juliol de 2021.
Descarrega el material de l'activitat
La coreògrafa i ballarina Roser López Espinosa comparteix amb l’alumnat exercicis de dansa contemporània per experimentar i jugar amb el moviment articulat. La proposta s’inspira en l’espectacle Trama, presentat a l’edició de 2019 al festival Temporada Alta; un espectacle sobre el grup, que incideix en la idea d’entramat per traçar una partitura d’interdependències i confiança mútua a partir de les avinences i els desacords.
La proposta va ser gravada l’any 2020 i recull un torn de preguntes, en què la Roser respon preguntes sobre prejudicis envers la dansa, la seva trajectòria i les afectacions de la pandèmia en la dansa.
Descarrega el material de l'activitat
La músic, pedagoga i directora de PerKimBa Neus Fernández ens convida a experimentar amb el ritme, el moviment i la paraula en aquesta masterclass musical titulada El ritme de la paraula. Concretament, la Neus ens comparteix la metodologia que utilitza a l'hora d'organitzar els continguts didàctics de PerKimBa amb l'objectiu de garantir un aprenentatge vivencial a les aules i potenciar l'escolta i creativitat musical. Al llarg de la proposta formativa, observem com ella mateixa va aplicant aquesta metodologia per treballar, en aquest cas, conceptes metereològics i ens convida a experimentar amb el ritme, el joc i el moviment tot potenciant la memòria, la coordinació, el treball en equip i l'escolta.
Descarrega el material de la formació
L'artista i actor Álex Peña ens descobreix com utilitzar eines digitals com a llenguatge creatiu. A partir d'una temàtica lliure o un concepte d'interès, ens convida a posar en pràctica el que anomena narrativa escènica transmedia. Es tracta d'utilitzar l'entorn digital com escenari per crear un relat, història o treballar continguts curriculars utilitzant eines com Google Earth i zoom, a més d'altres recursos com música, veu, imatges en directe, etc.
Descarrega el material de la formació
De l'interès d'investigar, crear eines pedagògiques i difondre el coneixement del cos; la ballarina i creadora Claudia Solwat, membre del col·lectiu Move Anatomy, ens ofereix una formació molt detallada de dinàmiques i pràctiques per apropar l'anatomia d'una forma vivencial a les aules i facilitar el coneixement del cos des d'estímuls sensorials i des del moviment. Mitjançant l'aplicació d'aquestes eines, podrem: descobrir plegades de forma somàtica i empírica el cos; crear hàbits i pràctiques de moviment; apropar-se al cos de forma científica i artística; tenir una vivència integrada del propi cos; entendre que el cos és una unitat i generar espais per a compartir vivències, qüestionar-se, explorar i descobrir al voltant del cos.
Descarrega el material de la formació
L’artista, educadora i gestora cultural Mariana Yáñez de la companyia Handmade Theatre ens convida a reflexionar, des de les arts escèniques, al voltant de l’artivisme, la sostenibilitat ambiental i la justícia ambiental a partir d’una activitat participativa i creativa basada en l’ODS 15. La proposta estimula el diàleg sobre la relació que mantenim amb el medi natural i, concretament, amb els boscos; ens permet experimentar amb diversos materials per fer les nostres creacions i a discutir sobre els reptes que tenim com a ciutadania per a la cura del nostre entorn.
Descarrega el material de la formació
L'artista i investigadora peruana Moyra Silva ens convida a explorar l'art de teixir amb el cos com a font de coneixement. Es tracta d'una eina d'exploració i creació interdisciplinar que connecta el disseny i les arts plàstiques amb la dansa i el moviment. A partir d'una acció concreta com és l'acte de teixir, l'artista proposa un treball d'artesania i corporalitat que estimula la memòria, la imaginació, la creativitat i la generació d'idees i pensaments utilitzant un cabdell com element de partida.
Descarrega el material de la formació
Amb el músic i mestre Xavi Rocamora us presentem el projecte de La Batuescola, una associació que, des de fa 10 anys, desenvolupa recursos i eines per dinamitzar grups de batucada tant a primària com a secundària. En aquesta càpsula formativa, ens descobreix el conjunt instrumental, el cos rítmic, l'organització i els beneficis del treball en equip. A més, ens proposa un seguit d'exercicis per posar en pràctica conceptes com la parla, el ritme, el moviment i el joc.
Descarrega el material de la formació