Introducció al còmic experimental amb l’objectiu de narrar històries a partir de l’observació, interpretació i reconstrucció de relats ja existents.
Fitxa artística
Formadora
Nadia Hafid
Vídeos relacionats
Magalí Permanyer, formadora i fundadora de NUS Cooperativa, ens apropa als processos i accions transformadores que desenvolupen des de la cooperativa al voltant de problemàtiques i injustícies socials com la violència masclista, l'assetjament escolar, el racisme, etc. En aquesta càpsula, ens proposen eines pròpies del Teatre imatge que utilitzen en els seus tallers per afavorir la participació, iniciar debats i explorar temàtiques socials des de la creativitat i la cura.
Descarrega el material de la formació
Amb el músic i mestre Xavi Rocamora us presentem el projecte de La Batuescola, una associació que, des de fa 10 anys, desenvolupa recursos i eines per dinamitzar grups de batucada tant a primària com a secundària. En aquesta càpsula formativa, ens descobreix el conjunt instrumental, el cos rítmic, l'organització i els beneficis del treball en equip. A més, ens proposa un seguit d'exercicis per posar en pràctica conceptes com la parla, el ritme, el moviment i el joc.
Descarrega el material de la formació
La ballarina i investigadora Sandra Sotelo Reyes ens convida a apropar-nos als valors, conceptes i imaginaris de les narratives ecofeministes mitjançant una proposta de moviment. Precisament, les narratives ecofeministes són centrals tant per comprendre les causes profundes de l'actual crisi climàtica, com per plantejar-hi propostes alternatives.
A Imaginant els futurs que volem des del cos. Ecofeminismes, la Sandra ens proposa partir d'un mapa conceptual inicial i treballar amb pràctiques performatives amb un doble objectiu: d'una banda, observar, comprendre i qüestionar la manera com ens relacionem amb el món en què vivim; de l'altra, fabular i generar des d'una perspectiva transdisciplinar noves lògiques o sistemes de relació compatibles amb la vida i el planeta.
Descarrega el material de la formació
Les pedagogues i mediadores culturals Andrea de Pascual i Carmen Oviedo ens comparteixen vàries eines per detectar, analitzar i transformar les pedagogies invisibles que tenen lloc a les institucions de producció de coneixement, és a dir: institucions educatives, espais culturals, centres d’investigació... A partir d’aquest plantejament, ens conviden a passar per un filtre crític les nostres accions educatives, projectes culturals i experiències d’aprenentatge.
Descarrega el material de la formació
L'artista escènica i ballarina Àngela Peris ens comparteix Infinita sonora, una càpsula formativa centrada en la relació entre el moviment i la veu.
Infinita Sonora parla del temps, el so i la persistència. Resistim a través de la veu i els seus significats. La persistència cobra sentit quan existeix una reciprocitat entre el meu propi cos, entre la resta de cossos, entre els cossos i l’espai. Implicar-nos en el procés de persistència d'una altra persona ens converteix en éssers més solidaris, més amables, capaços, tal vegada, d’abraçar allò que és aliè a nosaltres. Persistim per poder ser més lliures.
Les idees i els textos que l'Àngela ens convida a llegir en el dossier que acompanya a la masterclass són de: Michel Chion, Byung-Chul Han, Hannah Arendt, Ursula K. Leguin i Kristin Linklater.
Descarrega el material de la formació
L'artista i actor Álex Peña ens descobreix com utilitzar eines digitals com a llenguatge creatiu. A partir d'una temàtica lliure o un concepte d'interès, ens convida a posar en pràctica el que anomena narrativa escènica transmedia. Es tracta d'utilitzar l'entorn digital com escenari per crear un relat, història o treballar continguts curriculars utilitzant eines com Google Earth i zoom, a més d'altres recursos com música, veu, imatges en directe, etc.
Descarrega el material de la formació
La Susanna Tesconi, catedràtica i investigadora de la UOC, centra la seva recerca en la intersecció entre art, ciència i tecnologia. En aquesta càpsula formativa, ens comparteix eines reflexives, conceptes, a més de tot un llistat de recursos i eines pràctiques que poden ser d'utilitat a l'hora d'avaluar, analitzar i implementar activitats que utilitzen la tecnologia de forma creativa des d'una perspectiva interdisciplinària.
Descarrega el material de la formació
De l'interès d'investigar, crear eines pedagògiques i difondre el coneixement del cos; la ballarina i creadora Claudia Solwat, membre del col·lectiu Move Anatomy, ens ofereix una formació molt detallada de dinàmiques i pràctiques per apropar l'anatomia d'una forma vivencial a les aules i facilitar el coneixement del cos des d'estímuls sensorials i des del moviment. Mitjançant l'aplicació d'aquestes eines, podrem: descobrir plegades de forma somàtica i empírica el cos; crear hàbits i pràctiques de moviment; apropar-se al cos de forma científica i artística; tenir una vivència integrada del propi cos; entendre que el cos és una unitat i generar espais per a compartir vivències, qüestionar-se, explorar i descobrir al voltant del cos.
Descarrega el material de la formació
Els professors Jordi Freixenet i Mariona Niell de la Universitat de Girona, membres del grup de recerca UdiGitalEdu, ens proposen un taller maker que proposa combinar tècniques d'arts visuals amb l'experimentació amb la música i els sons. Es tracta d'un taller d'aprendre fent seguint l'espiral del pensament creatiu: imaginar, crear, jugar, compartir, reflexionar, reimaginar, etc.
A Fem música amb micro:bit i makey-makey, el Jordi i la Mariona ens conviden a expressar-nos de forma creativa utilitzant les noves tecnologies; a experimentar amb notes musicals, sons i instruments; a explorar la conductivitat, els editors de sons, etc. Com? Construint diferents instruments, programant-los amb programes com Scratch, micro:bit i makey-makey i tocant diferents cançons.
Descarrega el material de la formació
L'artista i investigadora peruana Moyra Silva ens convida a explorar l'art de teixir amb el cos com a font de coneixement. Es tracta d'una eina d'exploració i creació interdisciplinar que connecta el disseny i les arts plàstiques amb la dansa i el moviment. A partir d'una acció concreta com és l'acte de teixir, l'artista proposa un treball d'artesania i corporalitat que estimula la memòria, la imaginació, la creativitat i la generació d'idees i pensaments utilitzant un cabdell com element de partida.
Descarrega el material de la formació